Baroko

Co je baroko

Baroko je umělecký směr, který ovládl evropskou architekturu, sochařství, hudbu i malířství zhruba od roku 1600 do poloviny 18. století. Barokní malíři chtěli diváka zasáhnout. Pracovali s ostrým světlem, které vystupuje z hluboké tmy, s pohybem po diagonále a s postavami zachycenými v nejvypjatější chvíli děje. Renesanční malíř spíš ukazoval klidnou chvíli před událostí, barokní malíř zachytil samotný čin.

Sami umělci 17. století svůj styl barokním nenazývali. Slovo se odvozuje nejčastěji od portugalského barroco, kterým se označovala perla nepravidelného tvaru. V umění ho nejdřív používali kritici posměšně, ve smyslu „bizarní, přeplácaný“. Teprve švýcarský historik umění Heinrich Wölfflin v knize Renesance a baroko z roku 1888 z něj udělal neutrální název celé epochy.

Baroko navázalo na renesanci a manýrismus. Manýristickou strojenost ale opustilo a obrátilo se k přímému, srozumitelnému sdělení, které má působit na city.

Jak baroko vzniklo

Řím kolem roku 1600

Katolická církev odpověděla na reformaci tridentským koncilem v letech 1545–1563. Výklady jeho usnesení žádaly, aby obrazy v kostelech mluvily k věřícím jasně a s citem. Kolem roku 1600 soupeřili v Římě o zakázky bratři Carracciové z Boloně a Caravaggio. Carracciové navazovali na uspořádaný klasicismus renesance. Caravaggio maloval podle živých modelů a svaté proměnil v obyčejné lidi se špinavými chodidly, osvětlené ostrým světlem z jedné strany. Jeho obrazy pro Contarelliho kapli v kostele San Luigi dei Francesi z let 1599–1600, mezi nimi Povolání svatého Matouše, ho proslavily. Následovníkům, kteří převzali jeho kontrast světla a tmy, se říká caravaggisté. Patřila k nim i Artemisia Gentileschi, kterou v roce 1616 podle Britanniky jako první ženu přijala florentská Accademia delle Arti del Disegno.

Barokní Evropa (asi 1610–1680)

Peter Paul Rubens strávil v Itálii roky 1600–1608 a styl přenesl do Antverp. Jeho Vztyčení kříže z let 1610–1611 v antverpské katedrále plné pohybu a těl je typickým vlámským barokem. V jeho dílně pracoval i Anthonis van Dyck, později slavný portrétista. V Madridu se Rubens v roce 1628 setkal s Diegem Velázquezem, dvorním malířem Filipa IV. Velázquez prošel vlivem Caravaggia a v roce 1656 namaloval Dvorní dámy. Ve Španělsku tvořili také Francisco de Zurbarán a Bartolomé Esteban Murillo, ve Francii Nicolas Poussin a Claude Lorrain.

V protestantském Nizozemí kostely obrazy nepotřebovaly. Kupovali je měšťané a vedle portrétů žádali krajiny, zátiší a výjevy ze všedního dne. Rembrandt do Itálie nikdy necestoval, šerosvit převzal od caravaggistů a v roce 1642 dokončil Noční hlídku. Johannes Vermeer v Delftu maloval tiché interiéry se světlem z okna, z jeho díla se dochovalo jen kolem 36 obrazů. V Haarlemu tvořil portrétista Frans Hals.

Baroko v Čechách

Po bitvě na Bílé hoře v roce 1620 odešla řada nekatolíků z Čech. Do exilu musel jako mladík i Karel Škréta, který se po letech v Benátkách a Římě vrátil v roce 1638 do Prahy a stal se nejvýznamnějším českým malířem své doby. Ve stejné době odešel z Prahy rytec Václav Hollar, autor Velkého pohledu na Prahu z roku 1649. Rodiče Jana Kupeckého pocházeli z Mladé Boleslavi a patřili k Jednotě bratrské. Kupecký se stal vyhledávaným portrétistou ve Vídni a od roku 1723 v Norimberku. Doma tvořil Petr Brandl, známý hutnou barvou a hlubokým šerosvitem. V českých zemích baroko nastoupilo naplno až po třicetileté válce a vydrželo déle než jinde.

Pozdní baroko a přechod k rokoku

Ve druhé polovině 17. století převládla velká stropní malba s iluzí otevřeného nebe. Ve 30. letech 18. století se z baroka ve Francii vyvinulo hravější a světlejší rokoko. Kolem poloviny století začal nástup klasicismu, který se vrátil k antickým vzorům a střídmosti.

Jak poznat barokní obraz

• Světlo z tmyPostavy vystupují z tmavého pozadí, světlo dopadá z jedné strany. Silnému kontrastu světla a stínu se říká šerosvit, jeho nejostřejší podobě tenebrismus.
• Vrcholná chvíle dějeObraz zachytí okamžik, kdy se věci dějí: gesto, úder, úlek. Divák má mít pocit, že stojí přímo u toho.
• Diagonála a pohybKompozice stoupá šikmo přes plátno, těla se otáčejí, látky vlají. Klidná souměrnost renesance ustupuje.
• Sytá barva a hmotaHluboké červené, zlatavé a hnědé tóny. Světla bývají nanesena silnou vrstvou barvy, kterou je na plátně vidět.
• Skuteční lidéI svatí a hrdinové mají tváře obyčejných lidí, vrásky, špinavé nohy a pracovní ruce. Caravaggio maloval podle živých modelů.
• Nové žánryVedle oltářních obrazů a portrétů se rozšířila zátiší, krajiny a výjevy ze všedního dne, hlavně v Nizozemí.

Malíři baroka

Samostatné stránky máme o deseti malířích a malířkách baroka, z toho o čtyřech českých. Václav Hollar byl hlavně grafik, jeho lepty patří k nejlepším dokladům barokní Prahy a Londýna. K baroku patří také Annibale Carracci, Guido Reni, Anthonis van Dyck, Frans Hals, Nicolas Poussin, Francisco de Zurbarán a Bartolomé Esteban Murillo, ve střední Evropě Michael Willmann.

• Bez obrázku
  Caravaggio

  🇮🇹 1571–1610 · šerosvit, svatí jako obyčejní lidé
• 
  Artemisia Gentileschi

  🇮🇹 1593–1654 · biblické hrdinky a caravaggismus
• 
  Peter Paul Rubens

  🇧🇪 1577–1640 · vlámské baroko, pohyb a těla
• 
  Diego Velázquez

  🇪🇸 1599–1660 · dvorní malíř Filipa IV.
• 
  Rembrandt van Rijn

  🇳🇱 1606–1669 · šerosvit, portréty a lepty
• Bez obrázku
  Johannes Vermeer

  🇳🇱 1632–1675 · tiché interiéry a světlo z okna
• 
  Karel Škréta

  🇨🇿 1610–1674 · zakladatel českého barokního malířství
• 
  Petr Brandl

  🇨🇿 1668–1735 · hutná barva a vrcholné české baroko
• 
  Jan Kupecký

  🇨🇿 1667–1740 · portrétista ve Vídni a Norimberku
• 
  Václav Hollar

  🇨🇿 1607–1677 · grafik, lepty Prahy a Londýna

Nejslavnější barokní obrazy

Výběr obrazů, které baroko dobře vystihují, včetně dvou českých. Všechna díla jsou volné dílo, obrázky pocházejí z Wikimedia Commons a otevřených sbírek muzeí.

• 
  Večeře v Emauzích

  Caravaggio · 1601 · National Gallery, Londýn
• 
  Noční hlídka

  Rembrandt van Rijn · 1642 · Rijksmuseum, Amsterdam
• 
  Tři Grácie

  Peter Paul Rubens · 1630–1635 · Museo del Prado, Madrid
• 
  Dívka s perlou

  Johannes Vermeer · kolem 1665 · Mauritshuis, Haag
• 
  Infantka Markéta Tereza v modrých šatech

  Diego Velázquez · 1659 · Kunsthistorisches Museum, Vídeň
• 
  Zuzana a starci

  Artemisia Gentileschi · 1610 · sbírka Schönbornů, zámek Weißenstein, Pommersfelden
• 
  Podobizna řezače drahokamů Dionysia Miseroniho a jeho rodiny

  Karel Škréta · 1653 · olej na plátně, 185 × 251 cm, Národní galerie Praha (O 560)
• 
  Simeon s Ježíškem

  Petr Brandl · kolem 1730 · olej na plátně, 78 × 60 cm, Národní galerie Praha (O 578)

Co si z baroka vzít pro vlastní malbu: 4 tipy pro akryl

• Začněte tmavým podklademNatřete plátno tmavě hnědou nebo tmavě červenou a nechte zaschnout. Světlé tvary pak malujete z tmy ven, podobně jako barokní malíři.
• Zvolte jeden zdroj světlaRozhodněte se, odkud světlo přichází, a držte se toho na celém obraze. Strana odvrácená od světla může skoro splynout s pozadím.
• Postavte kompozici na diagonáleHlavní linii vložte šikmo z rohu do rohu. Obraz hned získá pohyb a napětí, i když jde jen o zátiší s ovocem.
• Světla nakonec a silněNejsvětlejší místa přidejte až na závěr hustou, neředěnou barvou. Akryl drží tvar tahu, takže světlo na plátně opravdu vystoupí.

Chci malovat jako barokní mistři

Na malířském večeru ArtMoment si za tři hodiny namalujete vlastní obraz s lektorem, i když jste nikdy nemalovali. Vyberte si nejbližší termín nebo zážitek, který vás láká.

Kde vidět barokní malbu naživo, i v Česku

Barokní obrazy mají sbírky po celé Evropě a nejbližší najdete přímo v Praze. Tabulka uvádí galerie s ověřenými díly malířů z této stránky, stav jsme kontrolovali na webech galerií v říjnu 2026. Před cestou si vystavení ověřte na webu galerie.

České baroko uvidíte nejlépe v Praze: Národní galerie vystavuje Škrétu, Brandla a Kupeckého ve Schwarzenberském paláci na Hradčanech a barokní oltářní obrazy zůstaly i v pražských kostelech, třeba Škrétovy v Týnském chrámu. Velké soubory evropského baroka mají nejblíž Vídeň a Drážďany.

Co bylo před barokem a co po něm

Baroko vyrostlo z renesance a manýrismu a samo se proměnilo v rokoko, než ho vystřídal klasicismus.

• 
  Renesance

  předchůdce · klid, souměrnost a ideální krása
• 
  Severská renesance

  předchůdce · detail a všední život, ze kterého vyšli Vlámové a Holanďané
• 
  Manýrismus

  předchůdce · protáhlé postavy a neklidné světlo
• 
  Rokoko

  navazuje · světlejší barvy, hravost a milostné slavnosti
• 
  Klasicismus

  navazuje · návrat k antice, jasná linie a střídmost

Zajímavosti

• Název Noční hlídka Rembrandtův obraz původně neměl. Podle Rijksmusea se poprvé objevuje v dokumentu z roku 1797, oficiálně jde o skupinový portrét střelecké setniny kapitána Franse Banninck Cocqa.
• Caravaggiovu Madonu růžencovou koupila kolem roku 1620 skupina umělců, mezi nimi Rubens a Jan Brueghel starší, pro dominikánský kostel v Antverpách. Do Vídně se dostala za Josefa II. a dnes visí v Kunsthistorisches Museum.
• Petr Brandl namaloval v roce 1716 Alegorii sochařství jako protějšek Alegorie malířství od Jana Kupeckého. Oba obrazy dnes patří Národní galerii Praha.
• Václav Hollar vyryl v Antverpách v roce 1646 lept kočky a připsal k němu česky „Dobrá kočka, která nemlsá“. Za život vytvořil kolem 3 000 leptů.
• Johannes Vermeer upadl po smrti skoro v zapomnění. Znovu ho proslavil až francouzský kritik Théophile Thoré-Bürger v roce 1866.