Gustave Courbet
Malíř · realismus
Gustave Courbet byl francouzský malíř a vůdčí postava realismu, který maloval venkovany a všední život v rozměrech dříve vyhrazených dějinám.

Život v kostce
Z Ornans do Louvru (1819–1848)
Jean Désiré Gustave Courbet se narodil 10. 6. 1819 v Ornans ve Franche-Comté na východě Francie, v zámožné statkářské rodině. Doma panovaly republikánské názory a jeho prvními modely byly sestry Zoé, Zélie a Juliette. Do Paříže přišel na přelomu let 1839 a 1840. Akademická výuka ho nebavila, a tak se učil hlavně sám: v Louvru kopíroval nizozemské, španělské a benátské mistry. První léta maloval romantické autoportréty, v nichž se stylizoval do různých rolí. Patří k nim Autoportrét s černým psem, který Salon přijal v roce 1844, a Zoufalec, na němž si mladý malíř drží hlavu v rukou. Cesty do Belgie a Nizozemska v letech 1846–1847 ho přesvědčily, že malíř má jako Rembrandt a Hals zobrazovat život kolem sebe.
Skandál realismu (1849–1855)
Na Salonu v roce 1849 získal zlatou medaili za obraz Odpoledne v Ornans, který koupil stát. Medaile mu na několik let zajistila, že jeho obrazy nemusela posuzovat porota. Za rok poslal na Salon tři velká plátna z rodného kraje, mezi nimi Tlouklce kamene a Pohřeb v Ornans. Pohřeb měří přes tři metry na výšku a skoro sedm metrů na šířku a zachycuje obyčejné venkovany v životní velikosti, jakou dosud dostávali jen hrdinové dějin a náboženských výjevů. Kritici mu vyčítali ošklivost a pařížské publikum bylo pobouřené. Mecenášem se mu stal sběratel Alfred Bruyas z Montpellier, kterého Courbet navštívil v roce 1854 a zachytil na obraze Dobrý den, pane Courbete. Když porota Světové výstavy v roce 1855 odmítla jeho Ateliér malíře, postavil si vedle výstaviště vlastní Pavilon realismu a ukázal v něm přes čtyřicet obrazů. Do katalogu napsal text, který se dnes označuje jako Realistický manifest.
Krajiny, akty a moře (1856–1870)
V dalších letech maloval méně politické náměty: krajiny kolem Ornans, lesní potoky, lovecké scény, zátiší a akty. Na Salonu v roce 1857 vyvolaly pohoršení Slečny na břehu Seiny, protože ženy na nich odpočívají v trávě ve spodním prádle. Akt Žena s papouškem z roku 1866 zase kritici odsoudili pro nevkus. Na normandském pobřeží maloval v letech 1859–1869 vlny a útesy a v roce 1865 se tam setkal s Claudem Monetem a Jamesem Whistlerem. V roce 1870 mu Napoleon III. udělil Řád čestné legie a Courbet ho veřejně odmítl.
Komuna, vězení a exil (1871–1877)
Za Pařížské komuny na jaře 1871 vedl Federaci umělců a byl zvolen do vedení města. Po porážce Komuny ho zatkli a soud ho odsoudil k šesti měsícům vězení, protože ho vinil ze stržení Vendômského sloupu. Ve vězení Sainte-Pélagie mohl malovat, ale bez modelů, a vznikla tam řada zátiší s ovocem a květinami. V roce 1873 mu stát přikázal zaplatit obnovu sloupu. Aby se vyhnul bankrotu, odešel do Švýcarska, kde maloval jezero Léman a hory a vystavoval na místních výstavách. Splátky ve výši 10 000 franků ročně měl začít platit 1. 1. 1878. Den předtím, 31. 12. 1877, zemřel v La Tour-de-Peilz na nemoc jater ve věku 58 let.
Jak maloval
Courbet chtěl malovat jen to, co viděl na vlastní oči. Historické a mytologické náměty odmítal, protože podle něj malíř nemůže zobrazit jiné století než to své. Jeho realismus se ale neprojevuje uhlazeným povrchem. Barvu nanášel hrubě a hustě, takže z obrazu je cítit váha a hustota věcí: skály, kmenů, látek i lidských těl. National Gallery v Londýně uvádí, že hojně používal paletový nůž, tedy malířskou špachtli, a vytvářel s ním silné pastózní vrstvy (impasto, tlustá vrstva barvy, která drží stopu nástroje). Metropolitní muzeum popisuje, jak špachtlí a štětcem zároveň maloval vápencové skály a pěnící vodu u pramene řeky Loue. Kompozice jeho velkých pláten bývají prosté: postavy stojí vedle sebe jako na skupinové fotografii, bez divadelních gest. Obyčejným lidem přitom dával formát, který byl vyhrazen králům a světcům. Krajiny maloval v tlumených zemitých tónech, se sytými zelenými a hnědými plochami, do kterých posazoval světlé akcenty vody a oblohy.
Courbetova nezávislost ovlivnila celou další generaci. V roce 1861 krátce vedl vlastní ateliér, do kterého chodilo kolem třiceti žáků, mezi nimi Henri Fantin-Latour. Mladí impresionisté a Édouard Manet v něm viděli vzor umělce, který se nebojí jít proti Salonu. K jeho odkazu se hlásili i němečtí realisté z okruhu Wilhelma Leibla a Paul Cézanne. Básník Guillaume Apollinaire, mluvčí kubistů, ho v roce 1913 nazval otcem nových malířů.
Co se od Courbeta naučit: 4 tipy pro akryl
- Zkuste malířskou špachtliNaberte na špachtli neředěný akryl a roztáhněte ho po plátně jako máslo po chlebu. Skvěle se tak malují skály, kůra stromů nebo zvlněná voda. Hrany vrstvy zachytí světlo a plocha ožije.
- Malujte to, co znáteCourbet celý život maloval kraj, kde vyrůstal. Vyberte si motiv, který dobře znáte z vlastního okolí: kus zahrady, ulici, oblíbenou cestu. Budete vědět, co je na něm podstatné.
- Dejte věcem váhuTmavé a husté barvy nechte dole a ve stínech, světlo pokládejte navrch v silnější vrstvě. Kontrast tenké a tlusté barvy dodá předmětům objem a pocit, že skutečně něco váží.
- Bez přikrášleníNesnažte se motiv vylepšit. Popraskaná zeď, rozbahněná cesta nebo nepravidelný kámen dodají obrazu pravdivost. Přesně tohle Courbet na plátně hledal.
Chci malovat jako Gustave Courbet
Na malířském večeru ArtMoment si za tři hodiny namalujete vlastní obraz s lektorem, i když jste nikdy nemalovali. Vyberte si nejbližší termín nebo zážitek, který vás láká.
Nejslavnější obrazy
Hlavní velká plátna Courbeta má pařížské Musée d’Orsay. Další jeho obrazy najdete v muzeích po celém světě, tři z nich i v Národní galerii Praha.
Pohřeb v Ornans1849–1850 · Musée d’Orsay, Paříž
Ateliér malíře1854–1855 · Musée d’Orsay, Paříž
Dobrý den, pane Courbete1854 · Musée Fabre, Montpellier
Žena s papouškem1866 · Metropolitan Museum of Art, New York
Tlouklci kamene1849–1850 · zničeno v roce 1945, dříve Drážďany
Žena s kvítím na klobouku1857 · Národní galerie Praha
Kde vidět jeho obrazy naživo
Tabulka uvádí galerie s ověřeným konkrétním dílem; údaje jsme kontrolovali 21. 10. 2026. Nejblíž máte Courbeta přímo v Praze. Před cestou si vystavení vždy ověřte na webu galerie.
| Galerie | Město | Co tam uvidíte | Odkaz |
|---|---|---|---|
| Národní galerie Prahanejblíž Praze | 🇨🇿 Praha | Žena s kvítím na klobouku (1857, fragment Slečen na břehu Seiny) a Lesní sluj (kolem 1865). Ve sbírce, ověřte aktuální expozici. | Vstupné |
| Musée d’Orsay | 🇫🇷 Paříž | Pohřeb v Ornans, Ateliér malíře, Raněný muž, Zoufalec (zápůjčka Qatar Museums) | Návštěva |
| Musée Courbet | 🇫🇷 Ornans | Muzeum v rodném městě malíře, k němu patří i rodinná farma ve Flagey a ateliér v Ornans | Oficiální web |
| Musée Fabre | 🇫🇷 Montpellier | Dobrý den, pane Courbete (1854) a Koupající se (1853) ze sbírky Alfreda Bruyase | Oficiální web |
| Metropolitan Museum of Art | 🇺🇸 New York | Žena s papouškem (sál 811), Vesnické slečny, Pramen a další díla | Návštěva |
Nejblíž Praze: Národní galerie Praha má ve sbírce tři Courbetovy obrazy. Online katalog NG byl při ověření nedostupný, proto si aktuální vystavení ověřte přímo u galerie.
Zajímavosti
- Obraz Tlouklci kamene, který Courbet proslavil, už neexistuje. Shořel v únoru 1945, když byl převážen z Drážďan do pevnosti Königstein a vůz zasáhlo bombardování.
- Courbet zemřel 31. 12. 1877, den předtím, než měl zaplatit první splátku za obnovu Vendômského sloupu. Splácet měl podle rozhodnutí státu 33 let.
- Autoportrét Zoufalec byl dlouho v soukromých rukou. Od roku 2025 ho jako dlouhodobou zápůjčku od Qatar Museums vystavuje pařížské Musée d’Orsay.
- Na Monetově velké Snídani v trávě z let 1865–1866 je zachycen i Courbet. Obraz se dochoval jen ve fragmentech, které dnes vystavuje Musée d’Orsay.
- Podle Metropolitního muzea nosil Paul Cézanne v peněžence malou fotografii Courbetovy Ženy s papouškem. Manet začal vlastní verzi stejného námětu ještě v roce 1866.
Časté otázky
Kdy se narodil Gustave Courbet?
Gustave Courbet se narodil 10. 6. 1819 v Ornans ve Franche-Comté na východě Francie.
Kde a kdy zemřel Gustave Courbet?
Gustave Courbet zemřel 31. 12. 1877 v La Tour-de-Peilz ve Švýcarsku ve věku 58 let. Do exilu odešel v roce 1873 po odsouzení za účast v Pařížské komuně.
Jaký je nejslavnější obraz Gustava Courbeta?
K nejznámějším patří Pohřeb v Ornans (1849–1850) a Ateliér malíře (1854–1855), oba v Musée d’Orsay v Paříži. Známý je také autoportrét Zoufalec.
Co je realismus a proč je Courbet jeho zakladatel?
Realismus je umělecký směr 19. století, který místo dějin a mýtů zobrazuje současný všední život bez přikrášlení. Courbet ho prosadil velkými obrazy venkovanů a v roce 1855 sepsal text známý jako Realistický manifest.
Kde vidět obrazy Courbeta, i v Česku?
Nejvíc jeho hlavních obrazů má Musée d’Orsay v Paříži. Národní galerie Praha má ve sbírce tři jeho obrazy, mezi nimi Ženu s kvítím na klobouku z roku 1857.
Jakou technikou Courbet maloval?
Courbet maloval olejem a barvu často nanášel malířskou špachtlí v silných vrstvách. Hrubý povrch měl zdůraznit skutečnost a hmotu toho, co maloval.
Související malíři
- Bez obrázkuJean-François Millet🇫🇷 1814–1875 · realismus
- Bez obrázku🇺🇸 1836–1910 · realismus
- Bez obrázku1844–1930 · realismus
- Bez obrázku🇫🇷 1832–1883 · realismus / impresionismus
Zdroje
- Wikidata: Gustave Courbet (Q34618)
- Metropolitan Museum of Art: Gustave Courbet (1819–1877) (esej)
- Musée d’Orsay: Un enterrement à Ornans (katalogový záznam)
- National Gallery, Londýn: Gustave Courbet
- Wikipedie (anglicky): Gustave Courbet
- Wikipedie (česky): Gustave Courbet
Obrázky a licence
Autoportrét (Zoufalec), Gustave Courbet, kolem 1844–1845. Qatar Museums, dlouhodobá zápůjčka v Musée d’Orsay, Paříž. Zdroj: Wikimedia Commons, https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Gustave_Courbet_-_Le_Désespéré_(1843).jpg. Licence: PD-Art.
Pohřeb v Ornans, Gustave Courbet, 1849–1850. Musée d’Orsay, Paříž (RF 325). Zdroj: Wikimedia Commons (Google Art Project), https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Gustave_Courbet_-_A_Burial_at_Ornans_-_Google_Art_Project.jpg. Licence: PD-Art.
Ateliér malíře, Gustave Courbet, 1854–1855. Musée d’Orsay, Paříž (RF 2257). Zdroj: Wikimedia Commons, https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Courbet_LAtelier_du_peintre.jpg. Licence: PD-Art.
Dobrý den, pane Courbete, Gustave Courbet, 1854. Musée Fabre, Montpellier (868.1.23). Zdroj: Wikimedia Commons, https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Gustave_Courbet_-_Bonjour_Monsieur_Courbet_-_Musée_Fabre.jpg. Licence: PD-Art.
Žena s papouškem, Gustave Courbet, 1866. Metropolitan Museum of Art, New York (29.100.57). Zdroj: Wikimedia Commons (Metropolitan Museum of Art Open Access), https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Woman_with_a_Parrot_MET_DT43.jpg. Licence: CC0.
Tlouklci kamene, Gustave Courbet, 1849–1850. Dříve Gemäldegalerie Drážďany, zničeno 1945. Zdroj: Wikimedia Commons, https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Gustave_Courbet_018.jpg. Licence: PD-Art.
Žena s kvítím na klobouku, Gustave Courbet, 1857. Národní galerie Praha (O 4783). Zdroj: Wikimedia Commons (Google Art Project), https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Gustave_Courbet_-_Young_Ladies_on_the_bank_of_the_Seine_–_fragment_of_a_painting_(Woman_with_Flowers_on_Her_Hat)_-_Google_Art_Project.jpg. Licence: PD-Art.
Na malířských večerech ArtMoment nemalujeme díla ani motivy Gustava Courbeta. Každý maluje obraz podle předlohy, kterou si vybere – máme až 50 předloh.