Art deco

Umělecký styl · 20. století

🇫🇷 Francie, pak Evropa a USA · kolem 1910–1939

Art deco je dekorativní styl 20. a 30. let 20. století z Paříže, který spojil geometrické tvary, drahé materiály a obdiv k rychlosti a strojům.

Portrét Adele Bloch-Bauer I od Gustava Klimta, 1907 – žena s tmavými vlasy a sepjatýma rukama obklopená zlatými ornamenty
Předchůdce art deca: Gustav Klimt, Portrét Adele Bloch-Bauer I, 1907. Neue Galerie, New York. Wikimedia Commons, public domain.

Co je art deco

Art deco je dekorativní styl, který se zrodil v Paříži krátce před první světovou válkou a ve 20. a 30. letech se rozšířil po Evropě i do USA. Projevil se hlavně v architektuře, interiérech, nábytku, skle, šperku, módě a plakátech. Malba v něm měla menší roli a často sloužila k výzdobě konkrétního sálu nebo budovy.

Název pochází z pařížské výstavy Exposition internationale des Arts décoratifs et industriels modernes z roku 1925, tedy Mezinárodní výstavy moderního dekorativního a průmyslového umění. Samotné slovo art deco se ale v tisku objevilo až v roce 1966 v názvu výstavy pařížského Musée des Arts décoratifs. Rozšířila ho kniha britského historika Bevise Hilliera z roku 1968. Londýnské Victoria and Albert Museum upozorňuje, že nejde o jednotný styl, ale o směs různých zdrojů a tendencí.

Art deco navázalo na secesi, místo jejích rostlinných křivek ale dávalo přednost geometrii, symetrii a čistým plochám. Chtělo být moderní a zároveň luxusní.

Jak art deco vzniklo

Kořeny před první světovou válkou (1897–1914)

Francouzští umělečtí řemeslníci se v roce 1901 sdružili ve Společnosti dekoratérů (Société des artistes décorateurs). Silný vliv měla vídeňská secese založená v roce 1897 a dílny Wiener Werkstätte. Architekt Josef Hoffmann postavil v letech 1905–1911 v Bruselu Stocletův palác, který vyzdobil i Gustav Klimt. V Paříži vzniklo v letech 1910–1913 Théâtre des Champs-Élysées od Augusta Perreta, první velká stavba art deca ve městě. Na Podzimním salonu 1912 ukázal návrhář André Mare se sochařem Raymondem Duchamp-Villonem instalaci Kubistický dům. V jejích interiérech visely obrazy kubistů, mezi nimi Fernanda Légera.

Výstava v Paříži (1925)

Mezinárodní výstava dekorativního umění se konala v Paříži od dubna do října 1925. Vystavovalo na ní kolem 15 000 vystavovatelů z 20 zemí a za sedm měsíců ji navštívilo 16 milionů lidí. Le Corbusier ukázal pavilon L’Esprit Nouveau s bílými stěnami bez ozdob, který stál v ostrém kontrastu s okolím. Malíř Jean Dupas vyzdobil nástěnnými malbami pavilon Bordeaux. Československo vystavovalo v pavilonu architekta Josefa Gočára, který za něj získal Grand Prix. Stejnou cenu dostal Jaroslav Horejc za své skleněné poháry.

České art deco a rondokubismus (1920–1932)

V mladém Československu vznikl ve 20. letech vlastní styl s obloučkovými tvary, kterému se říká rondokubismus nebo styl Legiobanky. Josef Gočár postavil v Praze v letech 1921–1923 Legiobanku se sochařskou výzdobou Otty Gutfreunda a Jana Štursy, Pavel Janák v letech 1923–1924 Palác Adria. Od 90. let ho historici umění řadí do evropského kontextu art deca. Jako příklad art deca uvádí česká Wikipedie také pražský hotel Alcron z roku 1932 od Aloise Krofty.

New York, zaoceánské lodě a úpadek (1929–1968)

Ve Spojených státech se art deco stalo stylem mrakodrapů. Chrysler Building v New Yorku byl otevřen 27. 5. 1930. Malířka Tamara de Lempicka v té době malovala v Paříži hladké portréty s kubisticky zjednodušeným pozadím. Po krachu na burze v roce 1929 přišla zaoblená, aerodynamická podoba stylu. Plakát Cassandra k zaoceánskému parníku Normandie z roku 1935 patří k nejznámějším dílům té doby. Už v polovině 30. let ale kritici art deco odsuzovali jako křiklavý a falešný luxus a po druhé světové válce ho vytlačila funkcionalistická architektura. Zájem se vrátil až s výstavou v Paříži v roce 1966 a s Hillierovou knihou.

Jak poznat art deco

  • Geometrie a symetrieMísto rostlinných křivek secese pravidelné geometrické tvary, lomené linie a souměrné kompozice. Stejné motivy se opakují na fasádě, nábytku i šperku.
  • Drahé a lesklé materiályMramor, bronz, zlacená mosaz, lakované dřevo a broušené sklo. Návrhář nábytku Émile-Jacques Ruhlmann odmítal sériovou výrobu a každý kus nechával vyrobit zvlášť.
  • Stylizované postavyPostavy jsou protáhlé, hladké a zjednodušené. V malbě Tamary de Lempicky splývá uhlazená pleť s pozadím rozloženým na kubistické plochy.
  • Rychlost a strojeAuta, zaoceánské lodě, letadla a mrakodrapy. Skleněná soška Victoire od René Laliqueho z roku 1928 zdobila kapotu automobilu.
  • Exotické motivyObjev Tutanchamonovy hrobky v listopadu 1922 zaplavil design egyptskými motivy. Návrháři čerpali také z afrického a asijského umění.
  • Umění pro každý denArt deco nedělalo rozdíl mezi volným a užitým uměním. Malba, socha i plakát měly zdobit konkrétní prostor nebo předmět.

Malíři art deca

Art deco je hlavně styl architektů a návrhářů, malířů s ním spojujeme málo. Samostatnou stránku máme o Tamaře de Lempicke, nejznámější malířce art deca. Dále k němu patří Jean Dupas, autor nástěnných maleb pro výstavu 1925 i pro parník Normandie, plakátista Cassandre a ilustrátor Erté, který kreslil obálky pro módní časopis Harper’s Bazaar. Z Čechů se k art decu řadí sklář a sochař Jaroslav Horejc.

Nejslavnější díla art deca

Nejslavnější díla art deca jsou spíš stavby a předměty než obrazy. Jejich autoři zemřeli většinou po roce 1955, proto jejich díla neukazujeme a odkazujeme na sbírky galerií.

  • Tamara de Lempicka: Autoportrét (Tamara v zeleném bugatti), 1929, soukromá sbírka
  • Tamara de Lempicka: Kizette na balkoně, 1927, Centre Pompidou, Paříž
  • Tamara de Lempicka: Mladá dívka v zeleném, 1927–1930, Centre Pompidou, Paříž
  • William Van Alen: Chrysler Building, New York, otevřen 1930
  • Cassandre: plakát k parníku Normandie, 1935
  • René Lalique: soška na kapotu auta Victoire, 1928

Co si z art deca vzít pro vlastní malbu: 4 tipy pro akryl

  • Postavte obraz na oseZkuste souměrnou kompozici. Narýsujte si tužkou svislou osu a stejné tvary rozložte na obě strany.
  • Pracujte s lepicí páskouOstré hrany a rovné pruhy namalujete snadno přes malířskou pásku. Odlepte ji, dokud je barva ještě mírně vlhká.
  • Zlatá nebo stříbrná jako akcentMetalickou akrylovou barvou zvýrazněte jen pár linií nebo jeden tvar. Na tmavém podkladu vynikne nejvíc.
  • Málo barev, silný kontrastVystačíte si s černou, krémovou a jednou sytou barvou. Velké plochy malujte hladce a bez viditelných tahů.

Chci malovat jako malíři art deca

Na malířském večeru ArtMoment si za tři hodiny namalujete vlastní obraz s lektorem, i když jste nikdy nemalovali. Vyberte si nejbližší termín nebo zážitek, který vás láká.

Kde vidět art deco naživo, i v Česku

Art deco uvidíte hlavně na ulici a v muzeích užitého umění. Tabulka uvádí místa, která jsme ověřili na webech galerií a v odborných zdrojích v říjnu 2026. Před návštěvou si vystavení ověřte na webu instituce.

GalerieMěstoCo tam uvidíteOdkaz
Uměleckoprůmyslové museum v Prazenejblíž Praze🇨🇿 Prahastálá expozice Art, Life. Umění pro život s evropským užitým uměním až po design 20. a 21. století. Ověřte, co je z období art deca vystaveno.Oficiální web
Dům U Černé Matky Boží (UPM)🇨🇿 Prahaexpozice Český kubismus v Gočárově domě z let 1911–1912, předchůdce rondokubismu a českého art decaOficiální web
Legiobanka a Palác Adria🇨🇿 Prahastavby rondokubismu (českého art deca) od Josefa Gočára (1921–1923) a Pavla Janáka (1923–1924), přístupné zvenčíO stavbách
Muzeum Narodowe w Lublinie🇵🇱 Lublinstálá výstava obrazů a kreseb Tamary de Lempicky od roku 2023Oficiální web
Musée des Arts décoratifs🇫🇷 Pařížzařízení bytu módní návrhářky Jeanne Lanvin od Armanda-Alberta Rateaua (1924–1925), darované muzeu v roce 1965. Ověřte aktuální expozici.Oficiální web
Centre Pompidou🇫🇷 PařížKizette na balkoně a Mladá dívka v zeleném od Lempicky. Budova je do roku 2030 zavřená, díla se půjčují na výstavy.Sbírka online

Nejblíž máte art deco přímo v Praze: Legiobanku a Palác Adria si můžete prohlédnout zvenčí kdykoli. Obrazy Tamary de Lempicky v Česku veřejně vystavené nejsou, stálou expozici má polský Lublin.

Co bylo před art decem a co po něm

Art deco převzalo podněty ze secese a z avantgardy začátku 20. století. Malíři pařížské školy tvořili ve stejné době a ve stejném městě.

  • Plakát Gismonda od Alfonse Muchy, 1894 – Sarah Bernhardtová v dlouhém zlatavém rouchu s palmovou ratolestí
    předchůdce · ornament a plakát Alfonse Muchy a vídeňská secese
  • Harmonikář od Josefa Čapka, 1913 – muž s harmonikou složený z velkých hranatých tvarů v hnědých a modrých tónech
    inspirace · rozklad tvarů do ploch, v Praze i v architektuře
  • Žena s kloboukem od Henriho Matisse, 1905 – portrét ženy ve velkém barevném klobouku, tvář ze zelených, růžových a modrých skvrn
    inspirace · syté nepřirozené barvy od roku 1905
  • Kompozice s červenou, modrou a žlutou od Pieta Mondriana, 1930 – velký červený čtverec vpravo nahoře, malá modrá a žlutá plocha a černé linky na bílém
    inspirace · geometrie De Stijl a suprematismu
  • Paul Guillaume, Novo Pilota od Amedea Modiglianiho, 1915 – mladý muž v klobouku, tmavém saku a s kravatou
    souběžně · cizinci malující v Paříži 20. let

Zajímavosti

  • Slovo art deco se v tisku poprvé objevilo v roce 1966, tedy 41 let po výstavě, podle které dostal styl jméno.
  • Le Corbusier vystavil v roce 1925 pavilon L’Esprit Nouveau úplně bez ozdob. Mezi luxusními pavilony tak stála jedna z prvních staveb moderní architektury.
  • Jaroslav Horejc, který v Paříži získal Grand Prix za skleněné poháry, navrhl také postavu golema pro film Martina Friče Císařův pekař a pekařův císař.
  • Kubistický dům z Podzimního salonu 1912 putoval v roce 1913 na výstavu Armory Show do New Yorku, Chicaga a Bostonu.
  • V polovině 30. let už kritici art deco odsuzovali jako křiklavý a falešný obraz luxusu. Muzea ho začala znovu sbírat až od 60. let.

Časté otázky

Co je art deco?

Art deco je dekorativní styl 20. a 30. let 20. století, který vznikl v Paříži. Projevil se hlavně v architektuře, nábytku, skle, šperku, módě a plakátech. Typické jsou geometrické tvary, symetrie, drahé materiály a motivy rychlosti a strojů.

Odkud pochází název art deco?

Název je zkratka z francouzského arts décoratifs podle pařížské výstavy Exposition internationale des Arts décoratifs et industriels modernes z roku 1925. Slovo art deco se ale ujalo až v roce 1966 a rozšířila ho kniha Bevise Hilliera z roku 1968.

Kdo patří mezi malíře art deca?

Nejznámější malířkou art deca je Tamara de Lempicka. K art decu patří také Jean Dupas, plakátista Cassandre a ilustrátor Erté. Většina známých tvůrců art deca ale byli architekti a návrháři, například Émile-Jacques Ruhlmann a René Lalique.

Kdy art deco vzniklo a kdy skončilo?

Art deco se objevilo v Paříži v 10. letech 20. století, vrcholu dosáhlo s výstavou v roce 1925 a na začátku 30. let. Od poloviny 30. let upadalo a po druhé světové válce ho vystřídala funkcionalistická architektura.

Jaký je rozdíl mezi art decem a secesí?

Secese z přelomu 19. a 20. století používala rostlinné křivky a volné linie. Art deco z ní vyšlo, dávalo ale přednost geometrii, symetrii a motivům moderní techniky. Více na stránce secese.

Kde vidět art deco v Česku?

V Praze stojí stavby českého art deca neboli rondokubismu, například Legiobanka od Josefa Gočára a Palác Adria od Pavla Janáka, a hotel Alcron. Užité umění 20. století vystavuje Uměleckoprůmyslové museum v Praze.

Zdroje a licence

  1. Wikidata: art deco (Q173782)
  2. Victoria and Albert Museum: An introduction to Art Deco
  3. Victoria and Albert Museum: Art Deco’s global influences
  4. Uměleckoprůmyslové museum v Praze: Art, Life a Dům U Černé Matky Boží
  5. Musée des Arts décoratifs: byt Jeanne Lanvin (A.-A. Rateau)
  6. ČT24: Mistr českého art deca (Jaroslav Horejc)
  7. Wikipedie (anglicky): Art Deco
  8. Wikipedie (anglicky): La Maison Cubiste
  9. Wikipedie (anglicky): Josef Gočár
  10. Wikipedie (česky): Art deco
  11. Wikipedie (česky): České art deco
  12. Stránky malířů ArtMoment (Lempicka, Klimt) a jejich zdroje

Obrázky a licence

Portrét Adele Bloch-Bauer I, Gustav Klimt, 1907. Neue Galerie, New York. Zdroj: Wikimedia Commons, https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Gustav_Klimt,_1907,_Adele_Bloch-Bauer_I,_Neue_Galerie_New_York.jpg. Licence: PD-Art (PD-old-100).

Gismonda, Alfons Mucha, 1894. Zdroj: Wikimedia Commons, https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Alfons_Mucha_-_1894_-_Gismonda.jpg (Art Renewal Center). Licence: PD-Art (PD-old-80).

Harmonikář, Josef Čapek, 1913. Národní galerie Praha (O 3776). Zdroj: Wikimedia Commons, https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Josef_Čapek_-_Harmonikář_(1913).jpg. Licence: PD-Art (PD-old-75).

Žena s kloboukem, Henri Matisse, 1905. San Francisco Museum of Modern Art (91.161). Zdroj: Wikimedia Commons, https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Matisse-Woman-with-a-Hat.jpg. Licence: public domain (PD-old-70, PD-US-expired).

Kompozice s červenou, modrou a žlutou, Piet Mondrian, 1930. Kunsthaus Zürich. Zdroj: Wikimedia Commons, https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Piet_Mondriaan,_1930_-_Mondrian_Composition_II_in_Red,_Blue,_and_Yellow.jpg. Licence: PD-Art (PD-old-80-expired, PD-US-expired).

Paul Guillaume, Novo Pilota, Amedeo Modigliani, 1915. Musée de l'Orangerie, Paříž. Zdroj: Wikimedia Commons, https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Amedeo_Modigliani_-_Paul_Guillaume,_Novo_Pilota_-_Google_Art_Project.jpg. Licence: PD-Art (Google Art Project).

Na malířských večerech ArtMoment nemalujeme díla art deca ani jejich motivy. Každý maluje obraz podle předlohy, kterou si vybere – máme až 50 předloh.