Yayoi Kusama

Život v kostce

Dětství v Macumotu (1929–1957)

Yayoi Kusama se narodila 22. 3. 1929 v horském městě Macumoto v prefektuře Nagano. Rodina zbohatla na pěstování sazenic a semen a malá Yayoi kreslila květiny ze zahradnictví. Matka její kreslení nepodporovala. Asi od deseti let Kusama zažívala halucinace: viděla záblesky světla, husté pole teček a květy, které k ní mluvily. Kreslení se stalo jejím způsobem, jak se s nimi vyrovnat. Za války musela ve třinácti letech pracovat v továrně na látky pro armádní padáky. Od roku 1948 studovala v Kjótu tradiční japonskou malbu nihonga, ta ji ale omezovala. V 50. letech vystavovala v Macumotu a Tokiu a dopisovala si s americkou malířkou Georgií O’Keeffe, u níž hledala radu, jak prorazit v Americe.

New York (1957–1973)

V listopadu 1957 odletěla do Seattlu a po půl roce se přestěhovala do New Yorku. V roce 1959 vystavila v Brata Gallery velké bílé obrazy Sítě nekonečna (Infinity Nets), pokryté tisíci drobných obloučků. Obrazy ocenil a koupil sochař Donald Judd. V roce 1962 byla jedinou ženou na mezinárodní výstavě skupiny Nul v amsterodamském Stedelijk Museum. Od začátku 60. let šila měkké plastiky a pokrývala jimi židle, žebříky nebo loďku. V roce 1965 vytvořila v galerii Castellane svou první zrcadlovou místnost Infinity Mirror Room – Phalli’s Field. Na benátském bienále v roce 1966 rozložila na trávník 1 500 zrcadlových koulí Narcisovy zahrady a prodávala je po dvou dolarech, dokud jí to pořadatelé nezakázali. Na konci 60. let pořádala happeningy, při kterých malovala puntíky na těla účinkujících. Kusama tvrdila, že některé její nápady převzali slavnější kolegové, například Andy Warhol.

Návrat do Tokia (1973–1993)

V roce 1973 se vrátila do Japonska, kde ji tisk zprvu přijal chladně. V roce 1977 se dobrovolně nechala přijmout do psychiatrické nemocnice Seiwa v Tokiu a zůstala tam žít až do konce života. Pracovat docházela do ateliéru nedaleko nemocnice. Začala psát romány a básně a malovala velké akrylové obrazy v jasných barvách. Ve světě umění se na ni na čas zapomnělo. Obrat přinesla retrospektiva v New Yorku v roce 1989 a hlavně rok 1993, kdy samostatně reprezentovala Japonsko v japonském pavilonu na benátském bienále se zrcadlovou místností plnou malých dýní.

Světová hvězda (1994–2026)

V roce 1994 postavila na molo na ostrově Naošima velkou žlutou dýni s černými puntíky, která se stala symbolem celého ostrova. Následovaly retrospektivy v Tate Modern v Londýně (2012), Hirshhornově muzeu ve Washingtonu (2017) nebo v National Gallery of Victoria v Melbourne (2024–2025), která se stala nejnavštěvovanější výstavou v historii Austrálie. V roce 2012 navrhla kolekci pro módní dům Louis Vuitton. V roce 2017 otevřela v Tokiu vlastní Muzeum Yayoi Kusamy. Malovala až do posledních dnů. Zemřela 14. 8. 2026 v tokijské nemocnici ve věku 97 let, její společnost to oznámila 27. 8. Retrospektiva připravená pro Basilej, Kolín nad Rýnem a Amsterdam se tak stala posmrtnou poctou.

Jak malovala

Základem Kusamina díla je opakování jednoho drobného tvaru, nejčastěji puntíku nebo malého obloučku, tolikrát, až zaplní celou plochu. Velké Sítě nekonečna pokrývala tah za tahem tisíci drobných obloučků z husté barvy, takže vzniká síť bez začátku a konce. Kusama tomu říkala sebezničení (self-obliteration): v nekonečném vzoru se ztrácí jednotlivý předmět i sám člověk. Stejnou myšlenku převáděla do prostoru. Zrcadlové místnosti mají zrcadla na stěnách i stropě a světélka nebo puntíkované tvary se v nich odrážejí donekonečna. V pozdních akrylových obrazech, například v rozsáhlé sérii Moje věčná duše, používala sytě zářivé barvy a zjednodušené, hravé tvary. Na rozdíl od amerického pop artu, který přebíral reklamu a komiks, vycházela její tvorba z osobních zážitků a vlastních vizí.

Co se od Kusamy naučit: 4 tipy pro akryl

• Puntíky jako motivPokryjte část obrazu puntíky různých velikostí. Namočte do barvy zadní konec štětce nebo kulatou houbičku a otiskujte. Opakování dodá obrazu rytmus.
• Tmavý podklad, světlý vzorNatřete plátno tmavou barvou a po zaschnutí na něj malujte světlé drobné tvary. Kontrast vzor rozzáří a je vidět každý tah.
• Jeden tvar mnohokrátVyberte jednoduchý tvar, třeba oblouček nebo kapku, a opakujte ho přes celé plátno. Neplánujte, nechte vzor růst, jak vás vede ruka.
• Dvě kontrastní barvyZkuste obraz jen ve dvou barvách, například žluté a černé nebo červené a bílé. Jednoduchá paleta působí odvážně a výrazně.

Chci malovat jako Yayoi Kusama

Na malířském večeru ArtMoment si za tři hodiny namalujete vlastní obraz s lektorem, i když jste nikdy nemalovali. Vyberte si nejbližší termín nebo zážitek, který vás láká.

Nejslavnější obrazy

Kusama za více než 70 let tvořila obrazy, kresby, měkké plastiky, instalace, happeningy, módu i knihy. Zemřela v roce 2026, její díla jsou proto chráněna autorským právem a obrázky jejích děl na této stránce neukazujeme. Odkazy vedou na stránky galerií, kde se dají vidět.

• Chráněné dílo, bez obrázku
  Nekonečná zrcadlová místnost – Phalli’s Field

  1965, zrcadla a šité vycpané tvary z puntíkované látky · první zrcadlová místnost, Castellane Gallery, New York; originál se nedochoval
• Chráněné dílo, bez obrázku
  Narcisova zahrada (Narcissus Garden)

  1966, 1 500 zrcadlových koulí · poprvé na 33. benátském bienále, později vystavována v mnoha verzích
• Chráněné dílo, bez obrázku
  Dýně (Pumpkin)

  1994, plast vyztužený skelnými vlákny · molo na ostrově Naošima; po tajfunu 2021 nahrazena novou verzí v říjnu 2022
• Chráněné dílo, bez obrázku
  Gleaming Lights of the Souls

  2008, zrcadlová místnost 4 × 4 m se 100 světly nad vodní hladinou · Louisiana, Dánsko, stálá sbírka · Na webu muzea
• Chráněné dílo, bez obrázku
  Aggregation: One Thousand Boats Show

  1963, loďka a vesla pokryté šitými tvary · Stedelijk Museum Amsterdam, dar autorky
• Chráněné dílo, bez obrázku
  Infinity Mirrored Room – Filled with the Brilliance of Life

  2011/2017 · Tate, Londýn, k 21. 10. 2026 nevystaveno · Prohlédnout na webu galerie

Kde vidět její obrazy naživo

Kusamina díla vlastní muzea na celém světě. Zrcadlové místnosti jsou ale prostorově náročné a vystavují se jen někde. Tabulka uvádí ověřená místa. Stav jsme kontrolovali na webech galerií 21. 10. 2026. Před cestou si vystavení ověřte na webu galerie.

Nejblíž Praze: do 17. 1. 2027 probíhá velká retrospektiva v amsterodamském Stedelijk Museum. Předtím byla k vidění v Basileji a v kolínském Museum Ludwig (do 2. 8. 2026). Trvale vystavenou zrcadlovou místnost má Louisiana u Kodaně.

Zajímavosti

• Typickým znakem Kusamy byla jasně červená mikádová paruka a šaty se stejnými puntíky, jaké malovala na obrazy.
• Na benátském bienále 1966 prodávala koule z instalace Narcisova zahrada po dvou dolarech kus. Pořadatelé jí prodej po čase zakázali.
• Velkou žlutou dýni na ostrově Naošima strhl v srpnu 2021 tajfun do moře a rozlomil ji. V říjnu 2022 ji nahradila nová verze s o 10 % silnější stěnou.
• Její obraz White No. 28 se v roce 2014 vydražil za 7,1 milionu dolarů, tehdy nejvíc za dílo žijící umělkyně.
• Výstava Kusamy v National Gallery of Victoria v Melbourne v letech 2024–2025 se stala nejnavštěvovanější výstavou v historii Austrálie.

Související malíři

• Bez obrázku
  Gerhard Richter

  🇩🇪 1932–žije · současné umění
• Bez obrázku
  Banksy

  🇬🇧 – · současné umění
• Bez obrázku
  Jean-Michel Basquiat

  🇺🇸 1960–1988 · neoexpresionismus
• Bez obrázku
  Keith Haring

  🇺🇸 1958–1990 · pop-art